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Wine Lips KEXP pour Fans de Frankie and the Witch Fingers, Thee Oh Sees & Bass Drum of Death

Leur dernier album Super Mega Ultra est un véritable monstre rempli de 12 délices auditifs supersoniques qui brûlent les oreilles. SMU est probablement l’entreprise la plus ambitieuse de Wine Lips à ce jour, explorant de nouveaux territoires thématiques tout en maintenant fermement leur signature psych garage punk rock panache. Il faut vraiment écouter l’album pour le croire.
« C’est de l’adrénaline pure, c’est du bruit, c’est intense, c’est rafraîchissant et c’est vivifiant. Le nouvel album du groupe garage-psych est, à toutes fins utiles, assez fou. » – Exclaim !
« Il y a une sensualité et un sens aigu du chaos contrôlé que ces Canadiens font vivre sur l’album. – New Noise Magazine
« Voilà ce que j’appelle de la musique ! ». – Iggy Pop

https://winelips.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/winelipsband/
KEXP : https://www.youtube.com/watch?v=PKC7rfviYh4

CLIP : https://www.youtube.com/watch?v=qiCxOKNwwWE

The Big Moon: Live

Des affiches dans des magasins de guitare, des amis d’amis contactés à la chaîne : c’est ainsi que The Big Moon est né, en 2014, dans les rues de Londres. Le quatuor composé de Juliette Jackson (chant), Celia Archer (basse), Fern Ford (batterie) et Soph Nathann (guitare), a construit sa réputation sur scène, de salle en salle, porté par des chansons taillées pour le live.

À la sortie du premier album, Love In The 4th Dimension en 2017, les retours sont immédiats : le disque est sélectionné pour un Mercury Prize, et un NME Award de la meilleure vidéo musicale en 2018 vient confirmer la trajectoire ascendante du groupe, qui fait ses armes sur les grandes scènes du Royaume-Uni, dont le festival Glastonbury où The Big Moon sera programmé à de nombreuses reprises.

En 2020, l’album Walking Like We Do marque une véritable mue artistique. Enregistré à Atlanta avec le producteur Ben H. Allen III (Belle And Sebastian, Animal Collective, Deerhunter…) l’album délaisse le format rock brut pour embrasser une pop plus ambitieuse, portée par des arrangements plus solaires et des textes acérés. Juliette Jackson y déploie une plume capable de passer de l’intime au politique sans forcer le trait, toujours avec cette juste dose d’ironie.

Depuis, la sortie de Here Is Everything en 2022, “leur album le plus profond à ce jour” (NME), le groupe a enchaîné les tournées, dont une en première partie de Glass Animals en Europe. Un quatrième album est annoncé pour septembre 2026, toujours chez Fiction Records.

KCIDY  » Limmensité et l’Immédiat »

 

 

Pauline Le Caignec (aka KCIDY) joue et compose sans cesse et, naturellement, on retrouve dans sa musique tous les bouleversements qui la traversent. Au sein d’expériences collectives (Tôle Froide, Satellite Jockey, Memory Lane) ou seule au piano, sa musique est un exutoire. L’immensité et l’immédiat, 4ème LP de KCIDY va vite et raconte sans retenue le monde qui l’entoure.

C’est intime, honnête et mélodieux, entre envolées glam rock, batteries broadcastiennes et cadences parfaites, le tout soutenu par des paroles en clair-obscur où l’espoir perdu finit toujours par refaire surface.

Patrick Watson « Uh Oh »

Qu’est-ce que la vie si ce n’est une interminable série de « oh oh » ? De nos premiers accidents d’enfance à nos plus grandes angoisses d’adulte, c’est une petite phrase qui s’impose tout au long de notre existence. Sur le chemin de la réalisation de son nouvel album, le maestro montréalais de l’indie-pop Patrick Watson a été confronté au plus grand « oh oh » qu’un chanteur professionnel puisse endurer. Un matin de l’hiver 2023, Patrick se réveille et découvre que sa voix – l’instrument angélique qui a propulsé Close to Paradise, l’opus art-rock carnavalesque de 2006, sur le podium du Prix de musique Polaris et fait de sa berceuse au piano « Je te laisserai des mots » le premier titre francophone à dépasser le milliard de streams sur Spotify – s’est complètement éteinte. Il envisage alors de composer pour laisser chanter les artistes qu’il aime et qui l’entourent et compose un album magistral tel un véritable chef-d’orchestre pop-folk. Sa voix finalement rétablie et le projet de l’album préservé, on retrouve Patrick Watson plus inspiré que jamais et entouré de collaboratrices de premier plan : Charlotte Cardin, Charlotte Oleena, Hohnen Ford, Klô Pelgag, La Force, MARO, Martha Wainwright, November Ultra et Solann.

GA20 toujours du trés bon blues primitif avec un gros son vintage

 

GA-20 was formed by friends Pat Faherty and Matthew Stubbs in Boston, MA in 2018. The project was born out of their mutual love of heavy traditional Blues, R&B, and Rock & Roll of the late 50s and early 60s. Faherty and Stubbs bonded over legendary artists like Lazy Lester, J.B. Lenoir, Earl Hooker, Buddy Guy, Otis Rush and Junior Wells. Feeling a void in current music, the duo have set out to write, record and perform a modern version of this beloved art form. Joined by drummer Tim Carman in 2019, GA-20 is a trio of 2 guitars, vocals and drums. Raw, passionate and honest performance, both on stage and in the studio, is the only goal. GA-20 released their debut album “Lonely Soul” Oct 18th 2019 on Karma Chief / Colemine Records. The album debuted at #2 on the Billboard blues charts.
Stubbs has spent the past 11 years as guitarist for Blues legend Charlie Musselwhite. During that time he has also backed up and toured with such Blues giants as John Hammond, James Cotton, Junior Watson and James Harman. Stubbs also leads his own original instrumental psych-rock band, ‘The Antiguas’.